Во введении объясняется, почему фильм «Аватар» выбран примером применения информационно-коммуникационных технологий в кино. Здесь обозначаются проблема, актуальность, цель и задачи проекта, а также аудитория и ожидаемый продукт. Раздел задаёт границы рассмотрения: внимание уделяется технологиям производства и их связи с актёрской игрой, а не подробному пересказу сюжета.

В разделе раскрывается, как цифровые инструменты используются на разных этапах производства фильма: от подготовки съёмок до монтажа и демонстрации. Кратко объясняются понятия компьютерной графики, визуальных эффектов и цифровой обработки изображения. Этот теоретический обзор помогает определить, какие технологии особенно важны для понимания производства «Аватара».

Раздел знакомит с замыслом фильма, его режиссёром и основными особенностями производства. Рассматриваются причины, по которым для съёмок потребовались новые технические решения, и роль разных специалистов в работе над картиной. Сведения о создании фильма дают контекст для дальнейшего разбора конкретных цифровых инструментов и помогают не смешивать художественный сюжет с производственным процессом.

В этом пункте описывается принцип захвата движений: фиксация поз, жестов и мимики исполнителя с последующим переносом данных на цифровую модель. Объясняется, как технология помогала сохранить особенности актёрской игры персонажей на’ви и почему работа актёра оставалась важной даже при создании компьютерного образа. Отдельно рассматриваются взаимодействие исполнителя и технической команды.

Раздел посвящён виртуальной камере, цифровым декорациям и созданию окружения Пандоры. В нём поясняется, как режиссёр мог работать с цифровым пространством, выбирать ракурс и планировать композицию будущего кадра. Также рассматривается роль специалистов по компьютерной графике, которые создавали модели, освещение и визуальные эффекты для соединения актёрских сцен с вымышленным миром.

В пункте рассматривается распределение работы между режиссёром, актёрами, операторами, программистами, аниматорами и художниками по визуальным эффектам. Описывается общий порядок: подготовка сцены, запись игры и движений, создание цифровых элементов, объединение материалов и проверка результата. Раздел показывает, почему сложный кинотехнологический процесс требует согласованной работы специалистов разных направлений.

Практическая часть начинается с разработки идеи короткой фантастической сцены: определяются место действия, персонажи и событие. Затем описывается, какие элементы можно снять с участием актёров, а какие создать цифровыми средствами. Такой план позволяет применить знания о технологиях к самостоятельному примеру и показать связь художественного замысла с техническими решениями.

В этом пункте собираются результаты исследования и оформляются в презентацию, понятную школьной аудитории. В неё включаются схема этапов создания сцены, пояснения к ключевым технологиям и иллюстрации, использование которых не нарушает авторские права. Также готовится краткий доклад, в котором последовательно объясняется, как цифровые инструменты помогают превратить актёрскую игру и замысел режиссёра в экранный образ.

В заключении обобщаются сведения о цифровых технологиях, использованных при создании «Аватара», и их назначении в производстве фильма. Отмечается, как захват движений, виртуальная съёмка и компьютерная графика дополняют работу актёров и специалистов. Здесь также оценивается, удалось ли выполнить поставленные задачи и создать запланированный учебный продукт, без введения новых фактов, не рассмотренных ранее.

В список включаются использованные книги, статьи, официальные материалы и электронные ресурсы о фильме и технологиях кинопроизводства. Для каждого источника указываются доступные библиографические сведения, а для интернет-страниц — название материала, адрес и дата обращения. Раздел позволяет проверить факты, отделить подтверждённые сведения от предположений и показать, на каких материалах основаны теоретическая и практическая части проекта.