Во введении объясняется, почему комикс можно изучать одновременно как литературное повествование и как произведение изобразительного искусства. Здесь формулируются проблема, цель и задачи проекта, определяются объект и предмет исследования, а также обозначаются методы работы: анализ примеров, сопоставление текста и изображения и практическое создание комикса.

В этом пункте раскрывается понятие комикса и описываются его основные признаки: последовательность кадров, сочетание изображения с репликами и подписями, наличие сюжета и визуального ритма. Рассматривается отличие комикса от одиночной иллюстрации и иллюстрированной книги, чтобы установить, за счёт чего возникает самостоятельное повествование.

Раздел знакомит с основными этапами развития комиксов и изменением их форм, жанров и способов публикации. На примерах из разных периодов прослеживается, как газетные серии, журнальные выпуски и графические романы расширили возможности визуального повествования. Исторические сведения помогают рассматривать комикс как развивающийся вид искусства.

В этом разделе рассматриваются сюжет, конфликт, персонаж, диалог и авторская речь как элементы литературной стороны комикса. Объясняется, как краткие реплики и подписи сообщают сведения, раскрывают характеры и поддерживают развитие действия. Отдельное внимание уделяется тому, как сценарий адаптируется к ограниченному объёму страницы и не дублирует изображение.

Пункт посвящён кадру, ракурсу, плану, цвету, линии, мимике и расположению объектов. Объясняется, как размер и порядок панелей задают темп чтения, а композиция направляет внимание и помогает показать движение или эмоцию. Эти сведения нужны для осознанного анализа комикса и выбора выразительных средств при создании собственных страниц.

Здесь анализируется, как слова и рисунок могут дополнять, уточнять или намеренно противопоставлять друг другу информацию. На выбранных примерах рассматривается, что читатель узнаёт из реплик, что считывает по изображению и какие события достраивает между кадрами. Раздел показывает, почему удачный комикс не сводится к простому повторению текста картинками.

Практическая часть начинается с выбора темы и аудитории, определения главного события и замысла истории. Затем создаются краткий синопсис, персонажи и сценарий с последовательностью эпизодов и реплик. На этом этапе участники оценивают, какие сведения можно передать рисунком, чтобы история оставалась понятной и не была перегружена текстом.

В разделе сценарий переводится в раскадровку: определяются границы кадров, крупность планов, расположение реплик и переходы между эпизодами. После проверки последовательности создаются чистовые страницы вручную или в графическом редакторе. Готовый вариант оценивается по ясности сюжета, читаемости текста и согласованности визуальных решений.

В заключении подводятся итоги изучения комикса как синтеза литературы и изобразительного искусства. Соотносятся поставленные задачи и полученные результаты, кратко описывается созданный продукт и отмечаются решения, которые оказались наиболее эффективными. Также можно обозначить трудности, возникшие при работе с сюжетом, кадрированием и взаимодействием текста с изображением.

В список включаются использованные книги, статьи и надёжные электронные ресурсы об истории комиксов, литературном повествовании и визуальной композиции. Для каждого источника указываются автор или организация, название и сведения об издании либо адрес страницы и дата обращения. Перечень позволяет проверить теоретические сведения и отличить факты от личных интерпретаций.