В разделе объясняется, почему литературу, изобразительное искусство и театр целесообразно рассматривать вместе. Формулируются проблема, цель, задачи и основные вопросы проекта, обозначаются выбранные произведения и критерии их сопоставления. Также описывается практический результат: выставочные материалы и театральная композиция, раскрывающие общую нравственную тему.

Пункт раскрывает понятие художественного познания и показывает, чем оно отличается от научного описания фактов. Рассматривается роль образа, символа, эмоции и авторской позиции в осмыслении истории и человеческих отношений. Учащиеся определяют, какие знания о человеке можно получить через произведение, даже если оно создано в форме вымысла.

В разделе анализируются способы раскрытия нравственной проблемы в литературе: поступки героя, внутренний монолог, диалог, конфликт, портретная деталь и авторская оценка. На конкретных примерах прослеживается, как персонаж принимает решение и к каким последствиям оно приводит. Особое внимание уделяется аргументации с помощью точных эпизодов и цитат.

Пункт посвящён театру как искусству, в котором литературный текст превращается в живое сценическое действие. Рассматриваются роль актёра, режиссёрского решения, мизансцены, интонации, жеста, костюма, света и музыки. Учащиеся выясняют, как эти элементы помогают зрителю понять конфликт и эмоционально соотнести его с собственным опытом.

В разделе изучаются выразительные возможности живописи, графики и иллюстрации: цвет, линия, композиция, масштаб, светотень, фактура и деталь. На примерах произведений учащиеся определяют, как визуальные средства создают настроение, характеризуют героя или намекают на нравственный смысл события. Отдельно рассматривается связь иллюстрации с литературным первоисточником.

Пункт объединяет результаты теоретического изучения трёх видов искусства и предлагает алгоритм сравнительного анализа. Учащиеся сопоставляют тему, конфликт, образы, символы и выразительные средства литературного текста, картины и спектакля. В конце формулируются общие и отличительные черты произведений, а также критерии отбора материала для практической части.

В разделе описывается подготовка короткой театральной композиции по мотивам выбранного литературного произведения. Участники отбирают эпизод, составляют сценарный план, распределяют роли, продумывают мизансцены, реквизит, интонации и музыкальное сопровождение. Репетиции помогают проверить, насколько сценическое действие точно передаёт конфликт и нравственную проблему оригинала.

Пункт посвящён созданию визуального сопровождения проекта и организации итоговой презентации. Учащиеся оформляют иллюстрации, цитаты, репродукции и аналитические комментарии в единый стенд или электронную выставку. После показа проводится обсуждение: зрители сравнивают художественные решения, задают вопросы и объясняют, какие ценности раскрыты в представленных материалах.

В заключении обобщаются результаты сопоставления литературы, ИЗО и театра как способов познания и нравственного воспитания. Формулируется ответ на основной вопрос проекта, оценивается созданный продукт и отмечается вклад каждого вида искусства в раскрытие темы. Также указываются навыки, которые развились у участников: анализ, аргументация, сотрудничество и публичное выступление.

В разделе приводятся использованные литературные произведения, учебные пособия, каталоги музеев, материалы о театральных постановках и проверенные электронные ресурсы. Источники оформляются единообразно: указываются автор, название, издательство или сайт, год публикации и дата обращения для интернет-материалов. Это позволяет подтвердить достоверность фактов и облегчает дальнейшее изучение темы.