Во введении обозначается тема взаимосвязи русской классической литературы и изобразительного искусства, объясняется выбор произведений и художественных направлений. Здесь формулируются проблема, цель, задачи, методы и предполагаемый результат проекта, а также определяется значение визуальных интерпретаций для понимания литературного текста и культурного контекста.

Раздел раскрывает, какие элементы литературного текста чаще всего становятся основой для картины, графического листа или книжной иллюстрации. Рассматриваются сюжет, портрет героя, пейзаж, предметная деталь, авторское описание и символика, а также различия между точным изображением эпизода и свободной интерпретацией писательского замысла.

В пункте рассматриваются обращения русских живописцев XIX века к произведениям Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Тургенева, Толстого и других авторов. Анализируется, как художники передавали историческую среду, социальные конфликты, психологию персонажей и романтические или реалистические мотивы средствами цвета, композиции, света и пластики.

Раздел посвящён рисунку, офорту, литографии и другим видам графики, связанным с оформлением литературных изданий. Объясняется, почему чёрно-белая линия, контраст, штриховка и формат страницы позволяют особенно точно передавать характеры и атмосферу текста. Отдельно рассматривается роль художника-иллюстратора как интерпретатора.

Здесь формируется система сравнительного анализа произведения и изображения. Сопоставляются выбранный эпизод, композиционный центр, позы и взгляды героев, детали костюма, пространство, цвет, свет и эмоциональный тон. Такой подход помогает установить, что художник сохраняет из текста, что изменяет и какие дополнительные смыслы создаёт визуальный образ.

В практической части описываются принципы отбора литературных произведений и художественных материалов для цифрового каталога. Учитываются известность текста, связь изображения с конкретным эпизодом, качество источника, достоверность сведений об авторе и возможность содержательного сопоставления. Материалы распределяются по писателям, жанрам или художественным техникам.

Практический раздел содержит разбор нескольких пар «литературный фрагмент — изображение». Для каждой пары фиксируются сюжетная основа, особенности композиции, средства характеристики героя и отличие визуальной трактовки от текста. Результаты оформляются в кратких аналитических карточках, понятных школьникам и удобных для использования на уроке литературы.

В пункте описывается подготовка итогового продукта: структура страниц, подписи к репродукциям, сведения о писателях и художниках, цитаты из произведений и сравнительные комментарии. Проверяются фактическая точность, единый стиль оформления, читаемость текста и корректность указания источников. Готовый каталог может быть представлен как презентация или электронная выставка.

В заключении обобщаются результаты сопоставления русской классической литературы с живописью, графикой и книжной иллюстрацией. Формулируются основные закономерности визуальной интерпретации, оценивается созданный каталог и показывается, как изобразительное искусство помогает конкретизировать литературные образы. Также отмечаются возможности дальнейшего расширения подборки новыми авторами и художниками.

В списке литературы приводятся использованные художественные тексты, каталоги музеев, научные статьи, энциклопедии и электронные ресурсы с репродукциями. Источники оформляются единообразно: указываются автор, название, место и год издания либо название сайта и дата обращения. Отдельно фиксируются сведения об авторах изображений и правах на их использование.