В этом разделе объясняется, почему искусство 1920–1930-х годов заслуживает отдельного изучения, и обозначаются основные вопросы проекта. Будут определены хронологические рамки, названы наиболее значимые художники и направления, а также показано, как политические события, технический прогресс и массовая культура повлияли на художественный язык эпохи.

Раздел посвящён событиям и процессам, происходившим после Первой мировой войны, революций и экономических кризисов. Здесь рассматриваются развитие городов, промышленности, фотографии, кино и массовой печати, а также различия между культурной политикой СССР и художественной жизнью стран Европы. Контекст поможет объяснить причины появления новых тем и форм.

В разделе даётся характеристика авангарда, конструктивизма, абстракционизма, сюрреализма, кубизма и социалистического реализма. Для каждого направления будут указаны его признаки, отношение к форме и содержанию, типичные материалы и представители. Сопоставление направлений позволит понять, почему произведения одного периода выглядят настолько по-разному.

Здесь будут рассмотрены биографии и художественные поиски Казимира Малевича, Александра Родченко, Варвары Степановой, Эля Лисицкого, Василия Кандинского, Пабло Пикассо и Сальвадора Дали. Для каждого мастера планируется выделить важные этапы творчества, характерные приёмы, используемые жанры и связь работ с культурной ситуацией 1920–1930-х годов.

Раздел объединит репродукции и краткий разбор конкретных произведений: «Герники», «Постоянства памяти», работ Родченко, проектов ПРОУН Эля Лисицкого и поздних картин Малевича. Анализ будет включать сюжет или замысел, композицию, цвет, линию, пространство, материал и исторический контекст, чтобы перейти от простого описания к аргументированной интерпретации.

В практическом разделе будет разработан электронный альбом с хронологией, портретами художников, репродукциями и подписями к произведениям. Для каждого изображения укажут автора, название, дату, материал и место хранения, если эти сведения подтверждены источником. Отдельное внимание будет уделено читаемости текста, качеству иллюстраций и корректному оформлению ссылок.

На этом этапе произведения будут сопоставлены по нескольким критериям: отношение к реальности, роль геометрии, цветовая палитра, техника, тема и предполагаемый зритель. Результаты оформят в таблицу, а затем подготовят развёрнутый сравнительный комментарий. Такой способ позволит увидеть не только различия между художниками, но и общие признаки искусства модернизма.

Раздел описывает подготовку устного выступления и презентации по материалам электронного альбома. Будут отобраны наиболее показательные произведения, сформулированы краткие тезисы и подготовлены ответы на возможные вопросы о направлениях, датах, художественных приёмах и влиянии исторических событий. Презентация должна дополнять рассказ, а не заменять его большим объёмом текста.

В заключении обобщаются результаты изучения искусства 1920–1930-х годов и сопоставляются творческие методы выбранных художников. Здесь будет показано, какие направления оказались наиболее заметными, как менялись отношения между искусством и обществом, почему одни эксперименты получили продолжение, а другие были ограничены культурной политикой. Также оценивается познавательная ценность созданного электронного альбома.

В разделе приводятся все использованные источники: учебные издания по истории искусства, музейные каталоги, научно-популярные книги, статьи исследователей и официальные сайты музеев. Записи оформляются единообразно и позволяют проверить сведения о датах, названиях произведений, биографиях художников, техниках и местах хранения репродукций.