"История и культура Санкт-Петербурга. Часть 1. (С древнейших времен до конца XVIII века)", Ермолаева Л.К., Захваткина И.З., Лебедева И.М., Шейко Н.Г., Кораблина Ю.А.
Архитектура, скульптура и живопись — три искусства, которые в XVIII веке создавали парадный образ Санкт-Петербурга. Новой столице нужны были не только удобные здания и улицы, но и дворцы, памятники и картины, показывавшие мощь государства и его историю. Над ними работали иностранные мастера и русские художники, а Академия художеств готовила новое поколение специалистов. Вместе эти искусства превратили город в целостный ансамбль.
Текст подготовлен нейронной сетью по теме параграфа и не заменяет учебник — важные факты и формулировки сверяйте с ним.
«Три знатнейших искусства» — архитектура, скульптура и живопись, которые в XVIII веке считались главными изобразительными искусствами. Их называли знатнейшими, потому что они создавали заметные произведения и украшали город, дворцы и общественные пространства. Вместе они помогали передать представление о столице и её значении.
Архитектура — искусство проектирования и строительства зданий и городских ансамблей. Ансамблем называют несколько сооружений и пространств, связанных общим замыслом. Архитектура нужна не только для того, чтобы строить удобные дома: она задаёт облик улиц, площадей и набережных.
Скульптура — искусство создания объёмных художественных произведений из камня, металла и других материалов. В отличие от рисунка или картины, скульптуру можно рассматривать с разных сторон. Она украшает здания и сады, а памятники помогают сохранить память о людях и событиях.
Живопись — искусство создания художественных образов красками на плоскости. К ней относятся портреты, росписи стен и потолков, картины на исторические темы. Живопись украшала интерьеры и показывала людей, события и идеи, важные для общества.
Основание новой столицы требовало развития сразу нескольких искусств: городу нужно было быстро придать достойный и выразительный облик. Одних жилых и служебных зданий было недостаточно — столичные площади и дворцы должны были показывать могущество государства. Архитекторы создавали городскую среду, скульпторы и живописцы дополняли её памятниками и изображениями. Поэтому искусства действовали вместе, а не отдельно друг от друга.
Архитектура формировала регулярную планировку, то есть упорядоченное расположение улиц и площадей. Такая система помогала организовать растущий город и связывала отдельные здания в ансамбли. Набережные, площади и дворцы становились парадными пространствами для государственных церемоний и городской жизни. Торжественный облик столицы возникал благодаря согласованности этих частей.
Скульптуру размещали там, где её могли видеть жители и гости города: на фасадах зданий, в садах и на площадях. Она делала архитектуру выразительнее, подчёркивала важные входы и украшала пространство. Памятники государственным деятелям выполняли ещё одну задачу: напоминали о заслугах правителей и событиях прошлого. Так художественный образ связывался с историей и политикой государства.
Живопись развивалась в разных жанрах, потому что городу и его жителям требовались разные изображения. Портреты передавали внешний облик и общественное положение конкретного человека, а дворцовые росписи превращали стены и потолки в часть художественного оформления. Иконы продолжали религиозную традицию, а исторические композиции обращались к важным событиям. Живопись поэтому была заметна и в парадных интерьерах, и в духовной, и в общественной жизни.
Для строительства и украшения столицы требовалось много специалистов, владевших сложными профессиональными приёмами. Иностранные мастера привозили опыт европейских художественных школ и помогали выполнять крупные заказы. Русские ученики перенимали знания, а затем создавали собственные произведения, поэтому развитие искусства не ограничилось приглашёнными мастерами. Академия художеств стала важным местом, где готовили архитекторов, скульпторов и живописцев и укрепляли русскую художественную школу.
| Вид искусства | Что создаёт | Основные функции в городе | Примеры произведений или объектов | Связанные мастера и учреждения |
|---|---|---|---|---|
| Архитектура | Здания и городские ансамбли | Организует пространство, создаёт парадный облик столицы | Зимний дворец, площади и набережные | Франческо Бартоломео Растрелли; Академия художеств |
| Скульптура | Объёмные произведения из камня, металла и других материалов | Украшает здания и сады, увековечивает людей и события | «Медный всадник», дворцовые скульптуры | Этьен Фальконе, Бартоломео Карло Растрелли |
| Живопись | Изображения красками на плоскости | Украшает интерьеры, создаёт портреты и исторические образы | Парадные портреты, дворцовые росписи | Алексей Антропов; Академия художеств |
| Общее значение трёх искусств для образа столицы | Целостный художественный облик города | Соединяет здания, памятники и изображения в образ имперской столицы | Дворцовые ансамбли с памятниками и оформленными интерьерами | Иностранные мастера, русские ученики и Академия художеств |
Пользуйся таблицей, чтобы сначала определить, что именно создано: здание, объёмная фигура или изображение на плоскости. Затем сравни назначение произведения и его место в городе. В последней строке собраны общие результаты сотрудничества трёх искусств.
Условие: нужно отнести Зимний дворец, памятник Петру I «Медный всадник» и парадный портрет императора к архитектуре, скульптуре или живописи. Чтобы не ошибиться, следует смотреть не только на тему произведения, но и на его форму. Важно определить, что перед нами — сооружение, объёмный предмет или изображение на плоскости.
Ответ: Зимний дворец относится к архитектуре, «Медный всадник» — к скульптуре, а парадный портрет — к живописи. Проверка проста: у каждого примера разные форма и основная задача.
Условие: распределить по видам искусства работы Бартоломео Растрелли, Этьена Фальконе и Алексея Антропова и назвать их вклад. В имени Растрелли нужно быть внимательным: известны скульптор Бартоломео Карло Растрелли и архитектор Франческо Бартоломео Растрелли. В задании с Бартоломео Растрелли речь идёт о скульпторе, а не о знаменитом архитекторе Франческо.
Ответ: Фальконе и Бартоломео Карло Растрелли связаны со скульптурой, Антропов — с живописью. Их вклад различался: один создавал городской памятник, другой — скульптурные произведения, третий развивал портретную живопись.
Условие: объяснить, как Зимний дворец, «Медный всадник» и дворцовый портрет вместе формируют образ Петербурга как имперской столицы. Нужно не просто перечислить произведения, а сопоставить их назначение. Для этого определим, что каждое из них сообщает зрителю о городе и государстве.
Ответ: дворец создаёт архитектурную основу парадного города, памятник связывает столицу с историей государства, а портрет подчёркивает образ власти. Вместе они помогают увидеть Петербург не только как место для жизни, но и как центр империи. Значит, три искусства дополняли друг друга и участвовали в выражении государственных идей.
Ошибка — считать «тремя знатнейшими искусствами» архитектуру, музыку и театр. Такое смешение возникает, если принять выражение за перечень любых важных искусств. Проверь себя: в данной теме речь идёт о видах изобразительного искусства — архитектуре, скульптуре и живописи.
Ошибка — называть любое здание произведением скульптуры или живописи. Причина в том, что здание может быть украшено фигурами и изображениями, но его основа остаётся архитектурой. Спроси себя, что именно рассматриваешь: сооружение целиком, объёмное украшение или рисунок красками на поверхности.
Ошибка — связывать все петербургские произведения только с иностранцами. В начале строительства столицы иностранные специалисты действительно были нужны, но русские ученики учились у них и становились самостоятельными мастерами. Проверь ответ: упомяни и приглашённых художников, и развитие отечественной школы, в том числе через Академию художеств.
Ошибка — перечислять памятники, не объясняя, зачем они городу. Это происходит, когда запоминают имена и названия, но не связывают их с историей столицы. После каждого примера добавь, что он создаёт: городской ансамбль, украшение, память о деятеле или образ правителя.
Чтобы понять, почему Петербург строили как новую столицу, вспомни его основание, перенос столицы и петровские преобразования. Регулярная планировка и знакомство с европейской культурой объясняют, почему городу понадобились архитекторы и художники. Далее эти знания помогут изучать барокко и классицизм, Академию художеств, творчество Растрелли, Фальконе и русских мастеров XVIII века. Краеведение позволяет увидеть связь темы с дворцами, ансамблями и памятниками современного Санкт-Петербурга.
Почему именно архитектуру, скульптуру и живопись называли «тремя знатнейшими искусствами»?
В XVIII веке так называли главные изобразительные искусства, создающие видимые образы и произведения. Архитектура формировала здания и городские ансамбли, скульптура — объёмные формы, а живопись — изображения на плоскости. Вместе они украшали столицу и помогали выражать государственные идеи.
Как архитектура повлияла на облик Санкт-Петербурга?
Архитекторы создавали не только отдельные здания, но и целые ансамбли, связанные улицами, площадями и набережными. Регулярная планировка и парадные дворцы придавали городу стройный и торжественный вид. Благодаря этому Петербург воспринимался как новая европейская столица.
Какие памятники скульптуры XVIII века особенно важны для истории города?
Один из самых известных — памятник Петру I «Медный всадник», созданный Этьеном Фальконе. Важны также скульптурные портреты и украшения дворцов и садов, в том числе работы Бартоломео Карло Растрелли. Они сохраняют память о правителях и показывают, как искусство оформляло столицу.
Какую роль играла Академия художеств в развитии искусств?
Академия художеств стала центром профессионального обучения художников, скульпторов и архитекторов. Там русские ученики осваивали мастерство и знакомились с европейскими художественными правилами. Это помогало формированию отечественной художественной школы.
Почему в создании петербургских произведений участвовали иностранные и русские мастера?
Для быстрого строительства новой столицы требовались опытные специалисты, поэтому приглашали мастеров из других стран. Одновременно в России обучались собственные архитекторы, художники и скульпторы. Со временем русские мастера стали самостоятельно создавать произведения и развивать традиции.
§ 23. «Три знатнейших искусства» в Санкт-Петербурге
