Искусство XVII в.

Определения и обозначения

Обмирщение культуры — усиление светских тем и интереса к человеку и повседневной жизни в искусстве. Религиозные сюжеты при этом не исчезали, но рядом с ними появлялись портреты, бытовые детали и произведения для дворца. Термин помогает увидеть, почему культура XVII века стала разнообразнее.

Парсуна — раннее русское портретное изображение, в котором соединялись традиции иконописи и стремление показать индивидуальные черты человека. Лицо могло оставаться условным, но художник уже старался передать внешность конкретного царя, князя или воеводы. Понятие нужно, чтобы отличать первые портреты от икон.

Нарышкинское барокко — архитектурный стиль конца XVII века, возникший в Москве и связанный с заказами знатного рода Нарышкиных. Для него характерны ярусность, сложное соединение объёмов, контраст красных стен и белого каменного декора. По этим признакам стиль легко отличить от более ранних решений.

Придворный театр — первые театральные представления, устраивавшиеся при царском дворе. В их создании участвовали приглашённые европейцы, русские служилые люди, музыканты и исполнители. Это понятие показывает, что театр сначала был придворным новшеством, а не массовым развлечением.

Как это устроено

Изменения в искусстве были связаны с ростом городов, усложнением жизни двора и усилением роли знатных заказчиков. Россия чаще общалась с европейскими странами, поэтому мастера знакомились с новыми художественными приёмами. Так рядом с церковными заказами возникали светские произведения, хотя религиозная традиция по-прежнему оставалась очень сильной.

В живописи постепенно возрастал интерес к облику конкретного человека: создавались парсуны, изображения царей, бояр и военачальников. Симон Ушаков работал с религиозными образами, но стремился сделать лица более объёмными и выразительными, внимательнее передавал внешность персонажей. Поэтому его творчество отражает переход от исключительно условного изображения к более живому интересу к человеку.

Зодчество XVII века сохраняло шатровые постройки, где главным признаком была высокая шатровая крыша над центральным объёмом. В конце века распространились храмы нарышкинского барокко: их строили ярусами, соединяли разные по форме части и украшали белокаменными деталями. Нарядный облик таких зданий объяснялся стремлением заказчиков подчеркнуть богатство, торжественность и европейскую осведомлённость.

Декоративно-прикладное искусство развивалось потому, что дворцы, храмы и дома знати требовали богатого оформления. Использовались резьба по дереву и камню, цветные изразцы, металл, позолота и узорные ткани; в украшениях встречались растительные мотивы, завитки и сложные орнаменты. Декор не только защищал и оформлял предмет или здание, но и показывал статус владельца.

Придворный театр появился как новое развлечение царского двора и был связан с интересом к европейской культуре. При Алексее Михайловиче постановки создавались с участием приглашённых европейцев и русских исполнителей, а сюжеты и сценические приёмы отличались от привычных церковных представлений. Театр оставался придворным, поэтому его зрителями прежде всего были царь, семья и приближённые.

Искусство России XVII века: направления и особенности

Таблица помогает сравнить области искусства не по отдельности, а как части одного процесса. Сначала найдите область, затем сопоставьте изменение, его внешние признаки и конкретные примеры. Так легче увидеть, что обмирщение проявлялось по-разному: в живописи — через портрет, в архитектуре — через новые формы, а в театре — через европейские постановки.

Разбор задач

Задача 1

По описанию портрета нужно определить, какие черты роднят его с иконописью, а какие показывают интерес к личности. Представим изображение царя с неподвижной позой, условным золотым фоном, но с тщательно выписанными глазами, волосами и одеждой. Нужно связать оба ряда признаков с понятием «парсуна».

1. Выделим условный фон, фронтальную позу и спокойное, почти неподвижное выражение лица. Эти признаки напоминают иконописную традицию.
2. Затем найдём попытку передать конкретную внешность: форму лица, причёску, одежду или возраст. Такие детали говорят об интересе к индивидуальности.
3. Соединим наблюдения: перед нами не обычная икона и не полностью реалистический поздний портрет, а переходный тип изображения.

Ответ: произведение является парсуной, потому что сохраняет условность иконописи, но показывает конкретного человека и его индивидуальные черты.

Задача 2

Сравним храм с высокой шатровой крышей и храм с несколькими ярусами, сложными объёмами и богатым белым декором. Важно не принять обилие украшений за главный признак любого здания XVII века. Нужно определить, какое архитектурное решение относится к нарышкинскому барокко.

1. У первого храма главным элементом является шатёр, поэтому его относят к шатровому зодчеству.
2. У второго здания рассмотрим композицию: ярусы, выступающие части, контраст цветов и белокаменную резьбу.
3. Сопоставим признаки со стилями: ярусность и пышное оформление указывают на нарышкинское барокко.

Ответ: первый храм относится к шатровому зодчеству, второй — к нарышкинскому барокко; их различают по композиции и характеру завершения.

Задача 3

По примерам живописи, архитектуры и театра нужно объяснить, как проявлялось обмирщение культуры. Нельзя доказывать его только исчезновением икон, потому что религиозные произведения продолжали создавать. Вывод должен опираться на появление новых тем, заказчиков и художественных приёмов.

1. В живописи отметим парсуну и внимание к лицу конкретного человека, а также поиски большей выразительности у Симона Ушакова.
2. В архитектуре укажем нарядные дворцы и храмы, где декоративность и сложная композиция подчёркивали светский престиж заказчика.
3. В театре увидим новое придворное развлечение, созданное под влиянием европейской культуры и отличавшееся от церковного обряда.

Ответ: обмирщение проявлялось в расширении тем и форм искусства, а не в отказе от религиозности: рядом с иконами развивались портрет, светский декор и театр.

Типичные ошибки

Обмирщение — это отказ от религии. Так думают, потому что слово связывают только со светскими темами. Проверьте себя: религиозное искусство сохраняется, а новшеством становится его соседство с портретом и бытовыми мотивами.

Любая древнерусская икона — портрет или парсуна. Ошибка возникает из-за сходства изображённых лиц с людьми. У парсуны обязательно ищите признаки конкретного человека, соединённые с иконописной условностью.

Шатровое зодчество и нарышкинское барокко — одно и то же. Их путают, когда обращают внимание только на красоту здания. Высокий шатёр указывает на одно решение, а ярусность и пышный белый декор — на другое.

Первые театры были массовыми. Такое представление появляется из-за современного значения слова «театр». Проверьте адресата постановок: первые спектакли устраивали при дворе для царя и его окружения.

Связь с другими темами

Для понимания темы нужны знания об иконописи, храмовом зодчестве и культуре Руси XVI века: тогда яснее видны и сохранение традиций, и новые черты XVII столетия. Тема продолжает изучение преобразований России и подготавливает разговор о культуре эпохи Петра I. Сравнение русских памятников с европейским искусством помогает понять культурные связи России и Западной Европы.

Что запомнить

• В XVII веке усилилось обмирщение искусства, но религиозная тематика не исчезла.
• Парсуна соединяла черты иконописи и портретного изображения.
• Симон Ушаков — один из известных мастеров русской живописи XVII века.
• Шатровое зодчество и нарышкинское барокко — разные архитектурные направления.
• Для нарышкинского барокко характерны ярусность и богатое декоративное оформление.
• Первые придворные театральные постановки стали новым явлением культурной жизни России.