"Искусство. Музыка", Науменко Т.И., Алеев В.В.
Тембр — это особая окраска звука, по которой мы узнаём голос или инструмент. Благодаря тембру можно различить два звука одинаковой высоты и громкости: флейта звучит не так, как скрипка, а человеческий голос — не так, как труба. Тембр зависит от устройства источника звука, материала и способа исполнения. Композитор соединяет разные тембры, чтобы передать характер, настроение и образ музыки.
Текст подготовлен нейронной сетью по теме параграфа и не заменяет учебник — важные факты и формулировки сверяйте с ним.
Тембр — индивидуальная окраска звука, по которой различают голоса и звучание инструментов даже при одинаковых высоте и громкости. Благодаря тембру мы узнаём знакомый голос или инструмент на слух. Это понятие помогает описывать не только ноту, но и её особое звучание.
Музыкальная краска — образное обозначение тембра и его выразительной роли в музыке. Слово «краска» не означает цвет в обычном смысле, а помогает представить впечатление от звука. Так можно объяснить, почему один тембр кажется тёплым и мягким, а другой — ярким или тревожным.
Обертон — дополнительный призвук, входящий вместе с основным тоном в состав музыкального звука и влияющий на его тембр. Набор и сила обертонов у разных источников различаются. Поэтому одна и та же нота на скрипке, флейте или пианино имеет неодинаковую окраску.
Тембр помогает узнать источник звука, потому что каждый источник создаёт не только основной тон, но и особое сочетание обертонов. Даже если два исполнителя берут одну ноту с одинаковой силой, дополнительные призвуки распределяются по-разному. Ухо воспринимает это сочетание как узнаваемую окраску и отличает флейту от скрипки.
На тембр влияет устройство инструмента: форма корпуса, длина трубы, натяжение струны или размер мембраны. Материал тоже имеет значение, потому что дерево, металл и кожа по-разному колеблются и усиливают разные обертоны. Поэтому конструкция инструмента создаёт его характерное звучание.
Способ извлечения звука может изменить тембровую краску. Струну можно защипнуть, провести по ней смычком или ударить по ней, а в духовом инструменте можно менять силу и направление потока воздуха. Приёмы исполнения делают звук мягким, резким, прозрачным, глухим или напряжённым.
Человеческие голоса также различаются тембром. Мужской, женский и детский голос обычно имеют разные диапазоны и окраску, но даже два человека одного типа голоса звучат неодинаково. На тембр влияют строение голосового аппарата, манера речи и способ пения.
Композитор использует тембры как художник использует краски. Он может передать мелодию от одного инструмента другому, чтобы изменить её характер, или соединить несколько голосов и инструментов для создания объёмного образа. В оркестре одни тембры выделяются, а другие сливаются в сопровождении, поэтому музыка получает нужное настроение.
| Источник звука | Характер тембра | Как извлекается звук | Какое впечатление может создавать |
|---|---|---|---|
| Человеческий голос | Тёплый, речевой, певучий, индивидуальный | Колебанием голосовых связок и работой резонаторов | Близость, выразительность, доверие, драматизм |
| Струнный инструмент | Певучий, мягкий или напряжённый | Колебанием струны: смычком, щипком или ударом | Лиричность, движение, нежность или тревога |
| Духовой инструмент | Прозрачный, яркий, округлый или мощный | Колебанием воздуха внутри трубки | Лёгкость, торжественность, призыв или напряжение |
| Ударный инструмент | Чёткий, сухой, гулкий или звенящий | Ударом по мембране, пластине или корпусу | Ритмичность, сила, движение, внезапность |
Таблицу удобно использовать для сравнения: сначала определите источник, затем его окраску и способ звукоизвлечения. Последний столбец показывает, какое настроение или образ может поддержать тембр. Это не единственное возможное впечатление: оно зависит от регистра, громкости, темпа и музыкального контекста.
Задача 1. Нужно прослушать два звука одинаковой высоты и громкости: один исполнен на флейте, другой — на скрипке. Требуется назвать признак, по которому их можно различить. Нельзя принимать за ответ высоту или громкость, потому что по условию они одинаковы.
Ответ: различить звуки позволяет тембр. Именно тембровая окраска показывает, что звучат разные инструменты.
Задача 2. Нужно определить, как меняется впечатление от мелодии при переходе от одного инструмента к другому. Мелодия и её высоты остаются теми же, поэтому следует сосредоточиться на новом качестве звучания. Ответ нужно связать не только с названием инструмента, но и с характером музыки.
Ответ: при смене инструмента меняется тембровая краска, поэтому меняются характер и эмоциональное впечатление от одной и той же мелодии.
Задача 3. В оркестровом фрагменте нужно определить ведущий тембр, сопровождающие тембры и их общую роль. Слушать следует не только самую громкую партию, потому что ведущий голос может быть тихим, но хорошо различимым. Затем надо объяснить, как сочетание тембров раскрывает образ.
Ответ: ведущий тембр несёт основной образ, сопровождающие тембры создают фон и усиливают его. Их сочетание помогает передать настроение и направление музыкального развития.
Ошибка 1. Тембр принимают за другое название высоты звука. Так происходит, потому что оба признака слышны одновременно. Проверьте себя: если сравниваются высокий и низкий звуки, речь идёт о высоте, а если одинаковые ноты звучат по-разному — о тембре.
Ошибка 2. Тембр путают с громкостью. Один инструмент может играть тихо или громко, сохраняя узнаваемую окраску. Чтобы проверить ответ, мысленно измените силу звука: изменение «сильно — тихо» относится к громкости, а не к тембру.
Ошибка 3. Считают, что тембр определяется только названием инструмента. На звучание влияют материал, устройство, приём игры и особенности конкретного голоса или инструмента. Сравните мягкое легато и резкое исполнение на одном инструменте — окраска может заметно измениться.
Ошибка 4. Тембр описывают только словами «красивый» или «некрасивый». Такие слова не объясняют, что именно слышит слушатель. Лучше назвать звук ярким, глухим, мягким, звонким или резким и указать, какое впечатление он создаёт.
До изучения тембра нужно различать высоту, длительность и громкость звука. Высота связана с низким или высоким звучанием, длительность — с продолжительностью, громкость — с силой. Тембр добавляет к этим признакам особую окраску.
Знание тембров пригодится при слушании музыки и определении голосов и инструментов на слух. Сначала полезно услышать общий характер звука, а затем заметить его источник. Постепенно слух учится различать даже похожие тембры.
Понимание тембров помогает разбирать состав оркестра и средства музыкальной выразительности. Можно объяснить, почему мелодия выделяется, как работает сопровождение и каким образом возникает музыкальный образ. Поэтому тембр важен и для слушателя, и для исполнителя.
Можно ли отличить два инструмента, если они играют одну и ту же ноту?
Да, можно. Если высота и громкость одинаковы, инструменты различаются тембром — особой окраской звука.
Чем тембр отличается от высоты и громкости звука?
Высота показывает, является звук высоким или низким, а громкость — сильным или тихим. Тембр показывает окраску звука и помогает узнать его источник.
Почему один и тот же инструмент может звучать по-разному?
На звучание влияют сила и способ исполнения, регистр, приёмы игры и особенности конкретного инструмента. Поэтому одна скрипка может звучать мягко, резко, ярко или приглушённо.
Как композитор использует тембр, чтобы создать настроение?
Он выбирает подходящие голоса и инструменты, меняет их сочетания и выводит отдельные тембры на первый план. Мягкое звучание может создать спокойное настроение, а резкое и яркое — тревожное или торжественное.
Что происходит с музыкальным впечатлением, когда меняется состав звучащих инструментов?
Меняется окраска музыки, её характер и эмоциональное воздействие. Та же мелодия может показаться нежной на флейте, певучей на скрипке или напряжённой в исполнении медных духовых.
Тембры - музыкальные краски
