"Музыка 6–7 класс", Усачёва В.О., Школяр Л.В.
«Юпитер» — часть оркестровой сюиты «Планеты» английского композитора Густава Холста, созданной в 1914–1916 годах. Музыка не описывает планету с научной точностью, а создаёт её художественный образ: радостный, праздничный и величественный. В произведении сменяются энергичные, торжественные и лирические эпизоды, а тембры оркестра, громкость, ритм и развитие тем помогают услышать разные стороны этого образа.
Текст подготовлен нейронной сетью по теме параграфа и не заменяет учебник — важные факты и формулировки сверяйте с ним.
Густав Холст — английский композитор, создавший оркестровый цикл «Планеты» в 1914–1916 годах. Его замысел состоял в том, чтобы передать музыкальными средствами образы и настроения, связанные с планетами. Это помогает понять, почему название произведения связано не только с небесным телом, но и с его художественным впечатлением.
Симфоническая сюита «Планеты» — оркестровое произведение, состоящее из нескольких частей. Каждая часть связана с образом одной из планет и имеет свой характер, темп и звучание. Такое строение позволяет композитору показать разные образы в рамках одного большого произведения.
«Юпитер» — часть сюиты «Планеты», в которой создан образ радостной, праздничной и величественной силы. Это не рассказ о физических свойствах планеты, а музыкальное впечатление от её символического образа. Поэтому слушатель узнаёт Юпитер по настроению, движению и звучанию оркестра.
Тема — музыкальная мысль, которую можно узнать по мелодии и характеру. Она способна повторяться, переходить к другим инструментам, становиться громче или изменяться. Понимание тем помогает следить за развитием музыки и замечать, как один образ раскрывается по-разному.
Замысел сюиты возник из интереса Холста к планетам и связанным с ними астрологическим представлениям. Композитора привлекали не сведения о расстоянии, размере или движении планет, а их символические образы и вызываемые ими настроения. Поэтому «Планеты» относятся к программной музыке: название направляет воображение слушателя, но не заменяет музыкальное содержание.
В «Юпитере» энергичные эпизоды создают ощущение движения и силы, а торжественные расширяют этот образ до праздничного масштаба. Затем появляется широкая лирическая мелодия, и музыка становится более мягкой и распевной. Такие смены нужны не случайно: контраст показывает, что величественный образ может быть не только мощным, но и человечным, светлым.
Характер произведения создают тембры, то есть особые окраски звука разных инструментов, а также громкость и плотность фактуры. Полный оркестр, яркие медные и ударные инструменты усиливают чувство праздника и силы. Более прозрачное звучание и плавные линии дают место лирике, поэтому слушатель ощущает смену настроений даже без слов.
Главные темы узнаются по характерному рисунку мелодии, ритму и интонациям. При повторении они могут звучать у других инструментов, становиться громче, соединяться с сопровождением или изменять движение. Так композитор сохраняет узнаваемость музыкальной мысли, но постепенно развивает её.
Особенно известна широкая лирическая мелодия из «Юпитера». Позднее она стала основой песни-гимна «I Vow to Thee, My Country»: мелодия осталась узнаваемой, но получила слова и вокальное исполнение. Из-за этого одна и та же музыкальная мысль стала восприниматься и как часть оркестрового произведения, и как песня.
| Сторона произведения | Что услышать | Как это помогает раскрыть образ |
|---|---|---|
| Общий характер музыки | Радостное, праздничное и величественное звучание | Показывает Юпитер как образ силы, торжества и света |
| Темп и ритм | Энергичное движение, чёткий ритмический пульс, смена плавности и активности | Передаёт живость, уверенность и размах |
| Звучание оркестра | Контраст ярких мощных тембров и более мягкого, прозрачного звучания | Соединяет величие с лирической выразительностью |
| Контраст эпизодов | Чередование энергичных, торжественных и лирических фрагментов | Раскрывает разные стороны одного художественного образа |
| Лирическая тема | Широкая певучая мелодия, которую легко запомнить | Добавляет образу теплоту, человечность и внутреннюю поэтичность |
Пользуйся таблицей как планом слушания: сначала определи общее настроение, затем обрати внимание на ритм, тембры и смену эпизодов. После этого попробуй узнать лирическую тему и объяснить, какую сторону образа она показывает. Такой порядок помогает перейти от общего впечатления к доказательствам, слышимым в музыке.
Условие: прослушать фрагмент «Юпитера» и назвать два признака, по которым слышится праздничный характер. Ответ нужно подтвердить особенностями темпа, ритма, динамики или звучания оркестра.
Ответ: праздничный характер можно доказать энергичным ритмом и мощным, ярким звучанием оркестра. Дополнительно его поддерживают большая громкость и торжественные интонации.
Условие: сравнить энергичный и лирический эпизоды «Юпитера»: определить, что меняется и что остаётся частью одного произведения.
Ответ: эпизоды различаются движением, динамикой, плотностью оркестра и характером мелодии. Их объединяют принадлежность к одной части сюиты и постепенное раскрытие праздничного, величественного образа.
Условие: прослушать лирическую тему «Юпитера» и её исполнение как песни-гимна, а затем установить, что сохранилось и что изменилось.
Ответ: общей остаётся узнаваемая лирическая мелодия Холста. Изменяются исполнительский состав, наличие слов и жанр: оркестровый эпизод превращается в песню-гимн.
Ошибка 1. Считать, что музыка буквально описывает планету Юпитер. Так происходит, когда художественный образ путают с астрономическим сообщением. Проверь себя: спроси, какие настроение, тембр и движение слышны, а не какие сведения о планете сообщает музыка.
Ошибка 2. Называть все части сюиты одинаковыми по настроению. Ученик может перенести характер «Юпитера» на всё произведение. Проверь себя: определяй настроение каждой части по её собственному звучанию.
Ошибка 3. Сводить образ «Юпитера» только к веселью. Это происходит, если замечать лишь энергичные фрагменты и пропускать торжественные и лирические. Проверь себя, выделив в прослушивании не менее трёх разных характеров эпизодов.
Ошибка 4. Сравнивать тему и песню-гимн только по настроению. Похожее чувство ещё не доказывает совпадение мелодии. Проверь себя: напой или внимательно прослушай мелодический рисунок и отдельно сравни слова, голос и оркестровое сопровождение.
Перед прослушиванием полезно повторить, как определяются темп, ритм, динамика и тембр инструментов. Эти признаки помогают описывать впечатление конкретно, а не только словами «нравится» или «не нравится».
Тема связана с симфонической музыкой, оркестровыми тембрами и созданием музыкального образа. Слушая «Юпитер», можно увидеть, как композитор объединяет отдельные звуки и темы в крупное произведение.
Сравнение лирической темы с песней-гимном готовит к изучению обработки и использования одной мелодии в разных жанрах. При этом важно отличать сохранённую музыкальную основу от нового текста и способа исполнения.
Кто написал «Юпитер»?
«Юпитер» написал английский композитор Густав Холст. Это одна из частей его оркестровой сюиты «Планеты».
Почему часть сюиты названа именем планеты?
Холст назвал части именами планет, чтобы связать каждую из них с определённым художественным образом и настроением. Название указывает не на научное описание планеты, а на её символическое впечатление.
Какой характер у музыки «Юпитера»?
Музыка звучит радостно, празднично и величественно. В ней есть энергичные, торжественные и лирические эпизоды, поэтому её характер нельзя свести только к веселью.
Почему в произведении чередуются разные по настроению эпизоды?
Контрасты помогают показать образ объёмно: в нём соединяются сила, торжественность, радость и мягкая лирика. Благодаря смене эпизодов музыка развивается и удерживает внимание слушателя.
Как лирическая тема «Юпитера» связана с песней «I Vow to Thee, My Country»?
Широкая лирическая мелодия из «Юпитера» позднее стала основой этой песни-гимна. Мелодия сохранилась, но её исполняют с текстом, поэтому музыка воспринимается уже как вокальное произведение.
«Юпитер»