В разделе обозначаются тема, хронологические границы и основные вопросы изучения российского искусства 1990-х годов. Объясняется, почему переход от советской художественной системы к более свободной и разнообразной культурной среде повлиял на выбор сюжетов, материалов и способов общения художника со зрителем.

Пункт посвящён событиям, изменившим художественную жизнь России после 1991 года: распаду СССР, экономическим трудностям, развитию частных галерей, международным контактам и распространению массовой культуры. Эти факторы рассматриваются как условия, в которых художники искали новые темы, формы работы и источники финансирования.

Здесь раскрываются особенности концептуализма, постмодернизма, акционизма, инсталляции, фотографии и видеоарта. Для каждого направления указываются характерные признаки, используемые материалы и способы воздействия на зрителя, а также объясняется, почему границы между живописью, театром, документом и повседневным действием стали менее определёнными.

Раздел рассматривает, как живописцы 1990-х годов переосмысливали советские символы, рекламные изображения, исторические сюжеты и личный опыт. На примере произведений Эрика Булатова, Ильи Кабакова и других авторов анализируются сочетание текста и изображения, изменение масштаба, роль пустого пространства и неоднозначность художественного образа.

В пункте объясняется, почему в 1990-е годы произведением всё чаще становились не отдельная картина, а пространство, действие, видео или совокупность предметов. Рассматриваются приёмы провокации, документирования и вовлечения зрителя, а также связь этих практик с вопросами свободы, тела, власти и границ общественного поведения.

Раздел посвящён художественной инфраструктуре десятилетия: независимым галереям, центрам современного искусства, временным выставкам и деятельности авторских групп. Показывается, как изменение выставочных пространств повлияло на художественный процесс и позволило представить зрителю проекты, которые невозможно было свести к традиционной музейной экспозиции.

В практической части предлагается разобрать несколько произведений по единому плану: автор и дата, жанр или форма, материалы, композиция, цвет, символы, исторический контекст и предполагаемая реакция зрителя. Сравнение работ позволит увидеть различия между живописью, инсталляцией и акцией, не ограничиваясь пересказом биографий художников.

Этот пункт предусматривает создание временной линии с ключевыми событиями художественной жизни 1990-х годов, именами авторов, выставочными площадками и репродукциями произведений. Визуальная хронология поможет связать общественные изменения с появлением новых художественных практик и представить материал в компактной, понятной форме.

В заключении обобщаются признаки российского искусства 1990-х годов и формулируется его отличие от советской художественной системы. Подводится итог сопоставлению разных практик, уточняется роль исторического контекста и объясняется, почему произведения этого десятилетия требуют внимательного анализа формы, идеи, места показа и реакции зрителей.

В разделе приводятся использованные учебники, каталоги выставок, научные статьи, музейные публикации и электронные архивы. Источники оформляются единообразно и располагаются так, чтобы можно было проверить сведения о датах, авторах, названиях произведений, художественных объединениях и выставочных площадках.