В разделе объясняется, почему музыка способна выражать представления о Родине и родном крае не только через слова, но и через интонацию, тембр, ритм и характер звучания. Формулируются проблема, цель, задачи и методы работы, обозначается связь темы с фольклором, историей и культурой конкретного региона.

Пункт раскрывает значение понятий «музыкальный образ», «Родина» и «родной край» применительно к искусству. Рассматривается, как в музыке передаются чувства принадлежности к месту, память о событиях, особенности природы и характер народа. Отдельно объясняется роль ассоциаций слушателя.

Здесь характеризуются народные песни, обрядовые напевы, трудовые и плясовые жанры, былинные интонации и местные варианты исполнения. Объясняется, как устная передача, диалект, топонимы, традиционные инструменты и особенности быта помогают сохранять в музыке культурную память территории.

Раздел посвящён практическому слуховому анализу произведений. На конкретных примерах рассматривается влияние мелодии, лада, ритма, темпа, динамики, фактуры и тембра на восприятие образов природы, народного характера, исторического подвига, повседневного труда и праздничной жизни.

В пункте сопоставляются произведения Михаила Глинки, Модеста Мусоргского, Петра Чайковского и Георгия Свиридова. Анализ показывает, как композиторы обращались к народным интонациям, русской природе, историческим сюжетам и литературным источникам, создавая разные варианты образа страны.

Раздел переносит общую тему на конкретную территорию учащегося. В нём собираются сведения о местных песнях, композиторах, ансамблях, инструментах, праздниках, музыкальных коллективах и учреждениях культуры. Каждый факт сопровождается указанием источника, чтобы избежать смешения фольклорных данных и предположений.

В практической части сравниваются два или три произведения: народная песня, сочинение профессионального композитора и региональный музыкальный пример. По единой схеме описываются тема, настроение, средства выразительности, исполнительский состав и связь с местом, после чего фиксируются сходства и различия.

На этом этапе результаты исследования превращаются в презентацию или аудиогид. Определяются маршрут или структура слайдов, подбираются фотографии, карта, нотные примеры и короткие аудиофрагменты, записываются комментарии. Особое внимание уделяется читаемости, качеству звука, ссылкам на источники и авторским правам.

В заключении обобщаются результаты анализа и показывается, какие музыкальные средства чаще всего создают образы природы, истории, труда и народного характера. Формулируется значение регионального материала для понимания отечественной культуры, отмечаются ограничения исследования и возможные направления дальнейшего поиска.

В список включаются учебники по музыке, энциклопедии, нотные издания, публикации о фольклоре и региональной культуре, материалы музеев, архивов, филармоний и официальных сайтов. Для интернет-источников указываются название страницы, организация, ссылка и дата обращения, а для аудиозаписей — исполнитель и правообладатель.