В этом пункте объясняется, почему прически следует изучать как часть истории костюма и повседневной культуры. Обозначаются временные рамки французского Ренессанса, формулируются исследовательский вопрос, цель и задачи, а также указывается, какие изображения и справочные материалы будут использованы для получения ответов.

Раздел кратко описывает политическую и культурную обстановку во Франции XV–XVI веков, развитие двора и контакты с Италией. Контекст необходим, чтобы объяснить распространение новых модных образцов и не рассматривать прическу как отдельную от общества деталь внешности. Здесь уточняются временные рамки, в которых сравниваются примеры.

В разделе рассматриваются способы укладки женских волос, использование чепцов, сеток и капюшонов, а также украшения, заметные на портретах. Отдельно объясняется, какие выводы можно сделать по изображению и почему детали могли зависеть от достатка, возраста и положения модели. Иллюстрации помогут сопоставить формы головных уборов.

Пункт посвящён длине волос, бородам и усам, а также сочетанию укладки с мужским головным убором. Примеры королевских и придворных портретов позволяют увидеть изменения моды и сравнить облик мужчин разных поколений. Анализ будет опираться на датированные изображения, а не на современные представления о Ренессансе.

Здесь рассматриваются предметы, которые формировали прическу или дополняли её: ткани, сетки, ленты, жемчуг и другие украшения. Раздел помогает различать собственно укладку и головной убор, а также объясняет, почему сложный придворный образ требовал времени и средств. Сведения сверяются с изображениями и описаниями костюма.

В этом пункте анализируется связь внешнего облика с сословием, придворным положением и представлениями о красоте. Сравнение портретов помогает понять, почему богатые украшения и сложная отделка чаще встречались у состоятельных людей. Также отмечается, что портрет мог идеализировать модель, поэтому его нельзя без проверки принимать за точное описание быта.

Практический раздел предлагает выбрать несколько датированных портретов и составить для каждого карточку наблюдений: имя изображённого, примерную дату, видимые детали волос и головного убора. Такой порядок помогает отделить непосредственно наблюдаемое от интерпретации и использовать изображения как источник, а не как декоративную иллюстрацию.

На основе изученных изображений подготавливается схема или безопасная современная реконструкция выбранного образа. В подписи указываются предполагаемая датировка, использованные детали и ограничения реконструкции: портрет не всегда показывает способ укладки полностью. Итог оформляется как презентация или иллюстрированный альбом с понятными пояснениями.

В заключении кратко отвечают на исследовательский вопрос и обобщают, чем различались женские и мужские прически, какие детали зависели от статуса и как придворная мода отражалась в портретах. Здесь также отмечают, какие сведения удалось подтвердить источниками, а какие остаются предположительными из-за ограниченности изображений.

В список включаются использованные книги и проверенные электронные ресурсы по истории Франции, костюма и портретного искусства. Для веб-страниц указываются название материала, автор или учреждение, адрес и дата обращения; для изображений фиксируются автор, название произведения и доступные сведения о датировке. Это позволит проверить факты и происхождение иллюстраций.