В этом разделе объясняется, почему творчество Александра Пушкина рассматривается не только как литературное наследие, но и как источник образов для живописи, музыки, театра, кино и скульптуры. Здесь формулируются проблема, цель и задачи проекта, обозначаются основные виды искусства и принципы отбора примеров. Также кратко раскрывается значение межпредметного подхода для изучения литературы в 9 классе.

Пункт посвящён культурной эпохе, в которой жил и работал Пушкин, а также формированию общественного образа поэта. Будет показано, как развитие русского романтизма, интерес к национальной истории и появление новых литературных жанров повлияли на восприятие его личности. Отдельно рассматриваются первые прижизненные портреты и значение Пушкина для последующих поколений художников.

В разделе анализируются портреты Александра Пушкина, созданные Орестом Кипренским, Василием Тропининым и другими художниками. Сравнение композиции, позы, выражения лица, костюма и цветового решения поможет понять, какие черты характера поэта подчёркивал каждый автор. Также рассматриваются иллюстрации к произведениям Пушкина и способы изображения его героев.

Этот пункт раскрывает влияние пушкинских стихов и сюжетов на русскую музыкальную культуру. В центре внимания находятся оперы Михаила Глинки «Руслан и Людмила», Петра Чайковского «Евгений Онегин», Модеста Мусоргского «Борис Годунов», а также романсы на стихи поэта. Участники объясняют, как литературный текст преобразуется в вокальную и сценическую форму.

Раздел посвящён постановкам и экранизациям произведений Пушкина. Рассматривается, как режиссёры передают историческую атмосферу, характеры героев и конфликт оригинального текста с помощью актёрской игры, декораций, костюмов, монтажа и музыки. Сравнение театральной и кинематографической интерпретаций позволит увидеть, какие элементы сюжета сохраняются, а какие меняются.

В этом пункте изучается, как память о Пушкине закрепилась в монументальном искусстве и книжной графике. Рассматриваются памятник работы Александра Опекушина в Москве, скульптурные изображения поэта и иллюстрации к его сказкам и повестям. Особое внимание уделяется символике позы, жеста и окружающего пространства, которые формируют общественное представление о национальном поэте.

Практическая часть начинается с сопоставления нескольких произведений искусства, созданных по мотивам биографии или текстов Пушкина. Участники используют единые критерии: соответствие оригиналу, раскрытие характера, художественные средства, исторический контекст и авторские изменения. Результаты оформляются в таблице или кратких аналитических комментариях, подтверждённых ссылками на источники.

На этом этапе отобранные материалы объединяются в презентацию или виртуальную выставку. Для каждого изображения, музыкального фрагмента, спектакля или фильма создаётся подпись с указанием автора, названия, даты и связи с Пушкиным. Участники выстраивают логичную последовательность разделов, проверяют достоверность сведений и готовят краткое устное сопровождение для защиты проекта.

В заключении обобщаются результаты сравнения разных видов искусства и формулируется ответ на вопрос о значении Пушкина для русской художественной культуры. Подчёркивается, какие темы и образы сохраняются неизменными, а какие получают новое толкование в зависимости от эпохи и жанра. Также оценивается практическая ценность созданной выставки для уроков литературы и внеклассных занятий.

В список включаются использованные издания произведений Пушкина, учебники и справочники по литературе, каталоги музеев, материалы о художниках и композиторах, а также ссылки на официальные электронные ресурсы. Источники оформляются единообразно: указываются автор, название, место и год издания либо название сайта и дата обращения. Это позволяет проверить факты и подтвердить самостоятельность исследования.