Во введении объясняется, почему символизм занимает заметное место в истории искусства и почему его произведения требуют внимательного прочтения. Здесь формулируются проблема, актуальность, цель и задачи проекта, обозначаются объект и предмет изучения, а также кратко описываются методы: работа с источниками, сопоставление произведений и анализ художественных деталей.

В этом пункте рассматриваются изменения европейской культуры во второй половине XIX века, на фоне которых возник символизм. Описывается неудовлетворённость художников буквальным изображением действительности, интерес к мифу, религиозным и философским вопросам, а также влияние литературных поисков. Контекст помогает понять, почему авторы стремились передавать невидимое через условный образ.

Раздел раскрывает характерные признаки направления: многозначность образа, намёк вместо прямого объяснения, обращение к мифологии и снам, особую роль цвета, композиции и настроения. Каждый признак поясняется на примерах, чтобы отличить символистский подход от реалистического изображения и не сводить анализ картины к простому пересказу её сюжета.

В пункте рассматриваются европейские художники и произведения, связанные с символистскими поисками, в частности работы Гюстава Моро и Одилона Редона. Анализируются сюжеты, обращение к мифам и фантастическим мотивам, а также художественные средства, создающие ощущение загадочности. Примеры показывают разнообразие направления и помогают соотнести произведения с культурой своего времени.

Раздел знакомит с развитием символизма в России и особенностями его национального варианта. Рассматриваются произведения Михаила Врубеля и Виктора Борисова-Мусатова, а также связи живописи с литературным движением. Отдельно отмечается роль художественных объединений, выставок и периодических изданий, благодаря которым новые идеи распространялись среди авторов и зрителей.

В этом пункте разбираются выбранные картины по конкретному плану: сюжет, композиция, цвет, фигуры и предметные детали. Участники проекта показывают, какие элементы допускают символическое прочтение и чем подтверждается такая интерпретация. Сопоставление нескольких произведений помогает увидеть повторяющиеся мотивы, но не приписывать каждому образу значение без опоры на источники.

Практическая часть посвящена подготовке презентации или электронного буклета о символизме. В неё включаются краткие справки, репродукции с подписями, хронология и комментарии к произведениям. Для каждого изображения указываются автор и название, а сведения сверяются с надёжными источниками. Материал оформляется так, чтобы читатель мог проследить связь между историческим контекстом и художественными деталями.

Здесь описывается порядок представления готового продукта одноклассникам и способы оценить его качество. Проверяются точность исторических сведений, ясность объяснения художественных приёмов, соответствие иллюстраций тексту и наличие ссылок на источники. При обсуждении аудитория может предложить альтернативные трактовки картин, если они основаны на конкретных элементах произведения.

В заключении обобщаются результаты изучения символизма и показывается, какие особенности направления удалось подтвердить на примерах. Соотносятся поставленные задачи и подготовленный продукт, отмечается, чему помогает анализ символических образов. Также можно указать ограничения интерпретации: смысл произведения не всегда однозначен, поэтому выводы должны учитывать контекст, сведения об авторе и детали самой картины.

В список включаются учебники, справочные издания, музейные каталоги и проверенные электронные ресурсы, использованные при подготовке проекта. Для каждого источника приводятся необходимые библиографические сведения, а для интернет-страниц — название организации, адрес и дата обращения. Отдельно указываются источники репродукций, чтобы читатель мог проверить факты и найти изображения произведений.