В этом пункте объясняется, почему изображение нескольких предметов требует не только аккуратного контура, но и понимания их взаимного расположения. Формулируются проблема, цель и задачи проекта, определяются объект и предмет изучения. Также указывается, какой рисунок планируется создать и какие художественные умения будут развиваться в ходе практической работы.

Раздел знакомит с понятием натюрморта и его особенностями как изображения неодушевлённых предметов. Объясняется, почему выбор объектов, их формы, фактуры и смыслового сочетания влияет на впечатление от постановки. Теоретические сведения помогут подобрать подходящие предметы и осознанно определить характер будущего рисунка.

В этом разделе рассматриваются правила объединения нескольких объектов в цельную композицию. Описываются композиционный центр, равновесие, ритм, масштаб предметов и распределение свободного пространства. Эти понятия нужны, чтобы выбрать точку зрения и расположить группу на листе так, чтобы изображение выглядело собранным и неслучайным.

Пункт посвящён способам показать, какие предметы находятся ближе или дальше и как они стоят относительно поверхности. Рассматриваются перекрытия, линия горизонта, положение оснований и перспективные изменения формы. Эти знания помогают связать объекты между собой и избежать впечатления, будто предметы расположены в разных пространствах.

Здесь описываются приёмы сравнения высоты и ширины предметов, а также проверка их размеров относительно друг друга. Отдельно рассматриваются направление света, освещённые участки, собственная и падающая тени. Раздел объясняет, как тональные отношения помогают передать объём и сделать предметы убедительными на плоском листе.

В практической части сначала выбираются два или три предмета, фон и поверхность для постановки. Участник проверяет, как меняется композиция при перемещении объектов и источника света, выбирает удобную точку наблюдения и делает небольшие эскизы. Подготовка позволяет заранее заметить неудачные перекрытия и определить границы общей группы на листе.

Раздел описывает последовательность переноса постановки на бумагу: разметку общей композиции, определение осей и крупных форм, уточнение контуров и проверку пропорций. Сначала используются лёгкие линии, чтобы при необходимости исправить положение предметов. Затем изображение дополняется деталями, сохраняя целостность композиции и верное соотношение объектов.

В этом пункте выполняется тональная проработка рисунка с учётом реального направления света. Уточняются освещённые части, собственные и падающие тени, а также различия между ближними и дальними участками формы. В завершение рисунок сравнивается с натурой по композиции, пропорциям, пространству и ясности объёма, после чего вносятся необходимые исправления.

В заключении кратко описывается, какие этапы были выполнены и удалось ли создать цельный рисунок натюрморта из двух или трёх предметов. Отмечаются освоенные приёмы композиционного размещения, проверки пропорций и передачи освещения. Также можно указать, какие ошибки удалось исправить и что стоит учитывать при дальнейшей практике наблюдательного рисунка.

В этом пункте приводятся использованные учебники и пособия по изобразительному искусству, композиции и рисунку с натуры. Для каждого источника указываются автор, название, издательство и год издания, если эти сведения доступны. При использовании электронных материалов записываются название ресурса и ссылка, чтобы читатель мог проверить происхождение теоретических сведений.