Во введении обозначаются тема проекта, её значение для изучения изобразительного искусства и практическая трудность, с которой сталкиваются начинающие художники. Здесь формулируются цель и задачи, определяется аудитория, а также объясняется, какой результат будет создан: пейзажная картина и памятка с основными этапами работы.

В разделе объясняется, что такое пейзаж и какие объекты могут быть его основой: природные виды, городская среда или сочетание природы и архитектуры. Рассматриваются различия между пейзажем, этюдом и зарисовкой, а также примеры того, как выбор места и времени наблюдения влияет на сюжет будущего изображения.

В теоретической части описываются основные разновидности пейзажа: сельский, городской, морской, горный и парковый. Обсуждается, как определить главный мотив и выбрать подходящий формат изображения, какие детали помогают раскрыть характер места и почему художнику важно отделять главные элементы от второстепенных.

В разделе рассматриваются правила расположения объектов на листе, выбор линии горизонта и соотношение переднего, среднего и дальнего планов. Описывается, как линейная перспектива помогает передать удаление предметов, а изменение их размера, чёткости и контраста создаёт убедительную глубину пространства.

Раздел посвящён влиянию освещения на цвет предметов и общее впечатление от пейзажа. Объясняется различие тёплых и холодных оттенков, роль светотени и цветовых контрастов, а также способы передать время суток и погоду. Эти знания помогают выстроить цельную палитру и сделать изображение выразительным.

В этой части сравниваются материалы, подходящие для школьного пейзажа: карандаш, акварель, гуашь и бумага разной плотности. Описываются особенности прозрачных и укрывистых красок, применение кистей и способы нанесения слоя. Раздел помогает подобрать материалы под замысел и подготовить рабочее место.

Практический раздел описывает выбор природного мотива и сбор визуальных наблюдений по месту или фотографии. Участники выполняют небольшие эскизы, определяют границы крупных форм, намечают горизонт и сравнивают варианты композиции. На этом этапе проверяется, насколько выбранный сюжет подходит для будущей законченной картины.

В разделе последовательно описывается создание итоговой работы: перенос основных форм с эскиза, обозначение планов, подбор палитры, нанесение крупных цветовых масс и уточнение деталей. Отдельное внимание уделяется согласованности освещения и перспективы. В конце картина проверяется на целостность и соответствие первоначальному замыслу.

В заключении описывается полученный результат и соотносится он с поставленными задачами. Указывается, какие приёмы композиции, перспективы и работы с цветом были применены в картине, что удалось передать и какие трудности возникли. Также кратко оценивается, насколько памятка может быть полезна начинающим художникам.

В списке приводятся использованные учебники, энциклопедии, каталоги и проверенные электронные ресурсы по изобразительному искусству и живописным техникам. Для каждого источника указываются автор или организация, название и выходные данные либо адрес страницы и дата обращения. Это позволяет читателю проверить сведения и найти дополнительные материалы.