Во введении объясняется, почему музыка заслуживает внимания не только как самостоятельное искусство, но и как часть спектакля, фильма или телепередачи. Формулируются проблема, цель и задачи проекта, обозначаются объект и предмет изучения. Здесь же указывается, какие примеры будут рассмотрены и каким способом их предполагается сравнивать: по функции музыки, характеру звучания и связи с происходящим.

В этом разделе раскрываются основные задачи музыкального сопровождения: создание настроения, характеристика персонажа, обозначение места или времени действия, объединение эпизодов и усиление эмоционального воздействия. Для каждой функции приводится понятное объяснение и пример. Раздел нужен, чтобы выработать общую основу для последующего сравнения театра, кино и телепередач, а не ограничиваться впечатлением «музыка подходит» или «не подходит».

Раздел посвящён средствам, которые влияют на восприятие музыки: темпу, ритму, тембру, громкости, гармонии и паузам. Отдельно поясняется понятие лейтмотива и то, как повторение или изменение темы связывает музыку с персонажем или идеей. Задача этого пункта — дать понятный словарь для анализа аудиофрагментов и показать, что впечатление создаётся сочетанием нескольких музыкальных характеристик.

В этом пункте сопоставляются условия использования музыки в трёх видах искусства. Рассматриваются живое исполнение и взаимодействие с актёрами в театре, запись и синхронизация с монтажом в кино, а также заставки и короткие музыкальные сигналы в телепередачах. Сравнение помогает понять, почему одна функция может реализовываться разными способами и как формат произведения влияет на звучание.

Практическая часть начинается с отбора доступных для прослушивания и просмотра примеров из спектаклей, кино и телепередач. Для каждого фрагмента указываются название произведения, автор музыки или источник записи, а также контекст сцены. Важно выбирать короткие эпизоды, которые можно сравнить по понятным признакам; сведения об источниках фиксируются, чтобы их можно было проверить и корректно указать в презентации.

В этом разделе проводится разбор выбранных фрагментов по единой схеме: где и когда звучит музыка, что происходит в сцене, каковы темп, ритм, тембр и громкость, какое впечатление создаётся. Затем сравниваются функции сопровождения в разных видах искусства. Такой подход позволяет подкрепить наблюдения конкретными деталями и объяснить, почему музыка меняет восприятие изображения или сценического действия.

Участники выбирают короткую сцену или описание эпизода и подбирают к нему музыкальный фрагмент либо предлагают словесную характеристику нужного звучания. В пояснении указываются предполагаемые темп, тембр, громкость и эмоциональный эффект, а также объясняется, почему другой вариант мог бы изменить смысл сцены. Пункт показывает, как знания о функциях музыки применяются при создании собственного решения.

В заключении кратко подводятся итоги сравнения и соотносятся полученные наблюдения с задачами проекта. Формулируется, какие функции музыки оказались общими для театра, кино и телевидения, а какие зависят от особенностей конкретного формата. Также отмечается, как музыкальные средства повлияли на понимание выбранных сцен, и оценивается, удалось ли обосновать практический подбор сопровождения.

В список включаются использованные книги, учебные материалы, статьи, официальные страницы театров и сведения о выбранных произведениях. Для интернет-источников указываются название страницы, адрес и дата обращения, а для аудио- и видеоматериалов — произведение, авторы или создатели и площадка просмотра. Раздел помогает проверить факты, отличить собственные наблюдения от сведений из источников и соблюсти правила цитирования.