В разделе объясняется, почему создание музыки и её влияние на человека подходят для учебного исследования. Формулируются проблема, цель, гипотеза, задачи и методы работы, а также уточняется, какие музыкальные параметры будут сравниваться. Отдельно обозначаются правила добровольного участия слушателей и ограничения небольшого школьного эксперимента.

Пункт посвящён основным элементам музыкального языка: ритму, метру, темпу, мелодии, гармонии, ладу, динамике и тембру. Каждый элемент рассматривается с точки зрения его функции в композиции и возможного эмоционального восприятия. Приводятся понятия, необходимые для грамотного анализа авторского произведения и музыкальных фрагментов.

Здесь описывается последовательность работы композитора: появление замысла, выбор настроения, создание ритмической основы, подбор мелодии, гармонии и тембров, а затем редактирование и сведение. Раздел показывает, как теоретические знания превращаются в практический результат с помощью цифрового аудиоредактора и доступных музыкальных инструментов.

В разделе рассматривается, как звуковые характеристики воспринимаются слуховой системой и связаны с вниманием, возбуждением, расслаблением и эмоциональной оценкой. Объясняется значение темпа, громкости, повторяемости, регистра и тембра. Также отмечается роль личного опыта, культурных норм и воспоминаний в индивидуальном восприятии музыки.

Пункт сравнивает использование музыки во время учёбы, отдыха, спорта и восстановления после нагрузки. Обсуждается, почему фоновая музыка с текстом может мешать чтению, а подходящий ритм способен поддерживать активность при однообразной работе. Формулируются условия, при которых музыкальный выбор становится более осознанным и безопасным.

В разделе описывается план эксперимента с короткими музыкальными фрагментами, различающимися по темпу, ладу, динамике и тембру. Указываются требования к одинаковой громкости, последовательности прослушивания и формулировкам анкеты. Отдельно объясняется, как сохранить добровольность участия, анонимность ответов и сопоставимость полученных данных.

Пункт посвящён практической разработке собственной музыкальной композиции с заранее выбранным эмоциональным настроением. Описываются подбор темпа и тонального характера, создание ритма и мелодии, выбор инструментальных тембров, запись партий и последующее редактирование. Результат сопоставляется с первоначальным замыслом и техническими возможностями используемой программы.

Здесь приводится способ обработки анкет: группировка ответов по эмоциям, подсчёт частот, сравнение реакций на разные фрагменты и представление данных в таблицах или диаграммах. Анализ должен отделять наблюдаемые результаты от предположений и учитывать небольшое количество участников. В конце оценивается, насколько созданная композиция вызвала ожидаемое настроение.

В разделе обобщаются сведения о создании музыки и её воздействии на человека, а также проверяется выполнение поставленных задач. Формулируется осторожный вывод о связи музыкальных характеристик с эмоциональными реакциями участников. Дополнительно приводятся рекомендации по выбору музыки для учёбы и отдыха и указываются направления для более масштабного исследования.

В список включаются учебники по музыке, источники по психологии восприятия, материалы о слуховой системе и руководства по цифровому созданию звука. Для каждого ресурса необходимо указать автора, название, год публикации или дату обращения к интернет-источнику. Подбор литературы должен позволять проверить определения, факты и научные ограничения проекта.