Приветствие, вступительное слово учителя о музыке и космосе, о связи между ними. Короткая презентация о космических исследованиях и их влиянии на искусство. Звучат отрывки из эмбиентной музыки, имитирующей звуки космоса (например, запись шумов радиоволн из космоса, преобразованных в звук). Создается атмосфера загадочности и предвкушения путешествия.

Рассказ об этапах развития космической музыки, начиная с классических произведений (Дьюк Эллингтон, Холст “Планеты”) и заканчивая современной электроникой и эмбиентом. Прослушиваются отрывки из конкретных произведений с кратким анализом и исторической справкой. Обсуждение того, как космос вдохновлял композиторов разных эпох.

Прослушивание и обсуждение музыкальных произведений, посвященных разным планетам Солнечной системы (например, фрагменты из сюиты Холста “Планеты”). Учащиеся делятся ассоциациями, которые у них возникают при прослушивании музыки, описывают, какое настроение она вызывает. Затем идёт обсуждение, как изменилась бы музыка, если бы она действительно звучала на этих планетах с учетом их особенностей.

Учащиеся делятся на группы и получают задание создать «космический пейзаж» в двух формах: музыкальный (сочинить короткую мелодию или ритмический рисунок, имитирующий звуки космоса) и художественный (нарисовать картину, вдохновленную космической музыкой). Используются различные материалы: музыкальные инструменты, карандаши, краски, бумага, ватман. Каждая группа представляет свой проект.

Проводится викторина, в ходе которой учащимся предлагается угадать музыкальные произведения на космическую тематику по коротким отрывкам. Игра помогает закрепить полученные знания и проверить, насколько хорошо учащиеся запомнили прослушанные произведения. За правильные ответы начисляются баллы.

Проводится общая дискуссия о том, что нового узнали учащиеся, какие впечатления получили от мероприятия, что им больше всего понравилось. Подчеркивается важность музыки как средства познания мира и самовыражения. Учитель благодарит участников за активное участие.